En esta entrada quiero terminar con tres citas que me parecen muy interesantes, para concluir esta asignatura y cerrar los cinco bloques que me han parecido fabulosos:

•  MARAÑON: “hay, en efecto, gradaciones en los maestros: los menos malos son los que nada enseñan; los  peores, aquellos que enturbian para siempre la inteligencia de sus discípulos y les impiden conocer, para siempre también, la verdad. La verdad está en todas partes y no sólo es la escuela. Y la misión de ésta no es enseñar la verdad, lo cual siempre es una ilusión, sino enseñar a distinguirla, cuando, entre la muchedumbre del error, se deslice a nuestro lado, callada y vestida, acaso, con la misma túnica que aquél. El que aprende a decir “ahí está” apenas la ve, bajo sus infinitas apariencias, ése es el verdadero sabio, y no el dogmático que presume de poseerla”.

•  MARCO AURELIO: 

            "Los hombre han nacido                                                      

              los unos para los otros
             edúcales o padéceles"                                      

• MONTAIGNE:     

         “el niño no es una botella que hay que llenar, sino un fuego que es preciso encender”.

Reflexión Bloque V:

Por último voy a hablar del bloque V, uno de mis bloques favoritos.

Ha sido el bloque más fácil y entrañable para mí.

En este bloque hemos hablado de las formas de transmisión literarias. Las tres estrategias de creación literaria son: Cuentacuentos, Narración con libro y por último Lectura. Son formas de transmisión orales que el día de mañana utilizaremos en el aula.

Con la que más me identifico es la narración con libro, es en la que mejor me desenvuelvo.

Me gustaría poder conocer a fondo las tres ya que hemos aprendido las diferencias que existen entre ellas. Voy a mencionar algunas haciendo un breve resumen:

En la primera, el Cuentacuentos consiste en contar una historia de ficción. Lo más importante es poner en práctica la imaginación, sin ayuda de ninguna ilustración, ni texto escrito.

En segundo lugar la Narración con libro, consiste en narrar una historia con la ayuda de las ilustraciones de un libro. Los niños se pueden guiar por ese hilo conductor visual mientras nosotros le contamos el cuento. No tenemos porque leer todas las palabras que contenga el libro, vamos relatando la obra sin la necesidad de cambiar nada con la mayor soltura posible.

Una vez finalizada la actividad podemos dejarles observar si lo desean el libro que hemos trabajado.

Por último vamos a mencionar la lectura, con este tipo de transmisión oral seremos un modelo para los niños en los cuales se fijaran cuando empiecen a utilizar esta técnica.

Voy acabar esta reflexión comentado lo bien que me lo pase en la actividad realizada en el aula con mis compañeros. Poner estos conceptos en práctica ha sido muy ameno y lúdico.

Reflexión Bloque IV:

Seguimos con la reflexiones de los bloques expuestos en el aula.

En este caso el bloque IV, la Literatura folclórica.

Es el bloque más largo que hemos tratado. De este bloque me voy a quedar con un autor, recopilador que es el que más me ha marcado y más recuerdos tengo de mi infancia: Los hermanos Grimm (S. XIX).

Es un maestro el cual ha sido muy reconocido y de el que podemos aprender mucho.

Otro tema que hemos tratado que no sabía de su existencia fue el viaje iniciático, que consiste en el paso de la infancia de la niñez a la edad adulta. Una separación del hogar, desprenderse de él, salir de esa protección para iniciar otro camino nuevo, el cual elegimos en su medida.

En este bloque nos ha servido para aprender y empezar a ser críticos, algo muy importante como futuros maestros.

Por otro lado también hemos aprendido pautas para poder ser capaces de adaptar un libro. Esa ha sido nuestra actividad de este bloque. Adaptar un libro que nos contó nuestra profesora en el aula.

Ha sido divertido aunque un poco complicado. He intentado seguir esas pautas marcadas en el aula como por ejemplo no perder el hilo conductor ni el tema principal y que el número de los personajes principales siga siendo el mismo.

Espero poder seguir formándome y seguir adquiriendo conocimientos y nociones básicas que me ayuden en mi viaje como futura maestra pudiendo realiza un buen trabajo con mis niños.

Reflexión Bloque III:

El bloque III ha sido un bloque muy novedoso para mí.

Hemos visto conocimientos de talleres de prosa y verso los cuales son muy importantes para poder hacer creaciones literarias.

El mayor representante de este bloque ha sido Gianni Rodari, un escritor, maestro y pedagogo que nos ha sorprendido con sus teorías de la búsqueda de la creatividad y la importancia de desarrollarla en el niño.

En este bloque realizamos una actividad que consistía en hacer una creación literaria. Me he dado cuenta lo que esto supone, un gran esfuerzo y trabajo y aun así es muy difícil rozar la perfección.

No es nada fácil seguir todas las indicaciones y crear una obra maestra. Es más difícil de lo que pensaba y así me supuso pasar un mal trago, que superé lo mejor que pude.

Creo que me ha servido para valorar mucho más a todos los autores infantiles(que dominan este mundo inmenso) y conocer el mundo de la escritura que el día de mañana trabajaré en el aula.

Como siempre agradezco a mi profesora todos los contenidos que nos ha facilitado y el esfuerzo que ha realizado para adentrarnos en este mundo que tanto le fascina.

Reflexión Bloque II:

Bueno vamos con el siguiente bloque que estudiamos en el aula con nuestra profesora Irune.

El temario que manejamos fue La Literatura de autor y álbumes ilustrados.

En este bloque estudiamos autores como Saturnino Calleja con sus libros de bolsillos y Gloria Fuertes una de las excelentes poetisas de los años 60.

En este bloque hemos visto la evolución que hubo en los diferentes años desde el siglo XIX hasta principios del siglo XX.

Lo que más significativo me pareció, fue la actividad  que realizamos de este bloque pues me aportó muchas cosas nuevas. Creo que es imprescindible como profesora saber analizar un cuento, con sus pautas correspondientes. En un futuro debemos elegir una buena biblioteca de aula y poder tener una buena variedad de obras para utilizar con nuestros alumnos.

Esta actividad me ayudó a conocer diferentes obras maestras y adentrarme un poco más en el mundo de la literatura infantil.

Es uno de los bloques que más me ha ayudado a entender los contenidos de los libros y el sentido en sí que tienen para los niños. La importancia de la identificación, es decir, que los niños puedan identificarse con los personajes del libro, sus gustos, el libro debe tratar temas que sean cercanos a él y la importancia de un hilo conductor en la obras que se componga de un principio, o una toma de contacto un desarrollo que puede ser acumulativo o no, y un desenlace o final.

Creo que un buen profesor como opinión personal, debe saber utilizar todos estos recursos o tener un mínimo conocimiento de ellos.

Adaptación Bloque IV:

 Título: "La bandera de la moto"

Érase una vez, una moto llamada Pelayo y otra llamada Adela. Se conocieron en un cruce en medio de la ciudad y con el tiempo se hicieron pareja hasta llegar a casarse. Eran las dos motos más bonitas que existían  en la ciudad. Tuvieron la mejor boda del mundo y con el tiempo decidieron tener descendencia y así fue. Adela se quedó embarazada de una niña llamada Sara, era una niña especial. Todas las motos de la ciudad querían conocer a esa minimoto pues de una pareja tan bonita debía salir la moto más bonita del mundo.

Con el paso del tiempo, Sara fue creciendo y se fue haciendo grande y elegante.

Una mañana de domingo Adela fue al médico porque no le llegaba la gasolina bien al motor y notaba muchas molestias. Pelayo estaba muy preocupado puesto que Sara era  todavía era muy pequeña y su mujer era la mujer más buena del mundo, la mejor madre que ella podía tener y la persona que más la iba a cuidar y a mimar.

El médico ese día no tuvo más remedio que dar una mala noticia a Adela la cual salió muy triste de la consulta. Llegó a su casa un garaje hermoso e inmenso y fue a dar un paseo por todas las carreteras que la rodeaban. En ese trayecto no hizo más que dar vueltas a la cabeza de cómo podría decírselo a su marido pues era un tema muy serio que no tenía solución. Adela iba a morir.

Al llegar esa noche a su casa, Pelayo muy preocupado la preguntó que le había dicho el médico y que medicinas le tocaba tomar para ir a comprárselas y así ponerse buena y seguir con sus vidas. Adela muy triste y con la cabeza baja, suspiro y le dijo: Pelayo, me voy a morir y no hay ninguna solución.

Él muy sorprendido por la noticia se quedo asombrado y le comento que, que podía hacer por ella y cual era su último deseo.

Adela lo tenía muy claro, quería una madre para Sara, no quería que le faltara de nada. Pero puso una condición, debía ser la moto más veloz y brillante que existiera.

Pelayo sin pensárselo dos veces acepto. Y le dijo que así sería.

Paso el tiempo y Adela murió. La familia estaba muy triste y no levantaba cabeza. Pelayo se iba haciendo muy mayor, cada vez más… pero no quería conocer a otra mujer.

Con el tiempo fue intentando fijarse en otras motos con las características que Adela le había puesto. Era algo muy difícil pues no había mujer más bella que ella.

Sara, creía que el mayor problema era ella, puesto que su padre no encontraba una mujer con esas características porque no iba a haber una madre mejor que la suya y con esas decidió marcharse. Ella pensaba que así su padre podría rehacer su vida y tener a alguien a su lado hasta sus últimos días de vida. Cogió una bandera muy signifiativa para ella (fue un regalo de la madre al morir que siempre llevaba encima) y

emprendió su camino por las carreteras sin saber a donde iba. Después de muchas horas conduciendo ya estaba muy cansada, las ruedas estaban muy desinfladas y no le quedaba gasolina, por lo tanto decidió parar en una gasolinera para descansar y coger fuerzas.

Paso allí la noche en un hotel de carretera cerquita de la gasolinera, a la mañana siguiente recargo sus pilas para seguir con su viaje sin destino.

Ella disfrutaba mucho en las carreteras pues era una mujer muy veloz y brillante como su madre.

Fueron pasando los día y el brillo lo fue perdiendo, y estaba muy desanimada, pues echaba de menos a su padre y no tenía donde vivir, ni conocía a nadie por esos mundos.

En una curva muy pronunciada derepente: “PLOOFFF” se salió de la carretera y pincho una rueda. Se había echo mucho daño y no había nadie a su alrededor.

Pasaron los días y seguía viéndose sola, no sabía como pedir ayuda y comenzó a llorar.

En ese momento escucho una voz muy grave que la preguntaba: ¿Necesitas ayuda?

Ella muy nerviosa y asustada le dijo que sí. El caballero decidió cogerla en brazos y llevársela a su casa, un garaje viejo y pequeño.

Allí el la dio alojamiento y comida hasta su recuperación, aunque esta cada vez se hacia más larga. Ese hombre era un mayordomo de un niño llamado Rafael. El mayordomo, una tarde larga y tranquila, le contó a Sara la historia de esa familia. Pues resultaba que era una familia rica que vivió muchos años en un castillo viejo que había pasado de generación en generación. El rey de la casa, era un niño llamado Rafael, el cual tuvo la mala suerte de quedarse huérfano. Era un niño que le encantaba la soledad y no quería casarse. El mayordomo cuidaba de él. Rafael no quería desprenderse de aquel castillo viejo pues le recordaba a sus padres y le tenía mucho cariño. Sara muy sorprendida siguió escuchando la historia que le estaba contando el mayordomo pues era súper interesante.

Por último le contó a Sara cual fueron las últimas palabras que sus padre le dedicaron a Rafael. El último deseo de los padres fue el siguiente: querían que formara una familia con una chica valiente y hermosa. Para que no se perdiera la tradición de su familia y poder verle feliz, pero Rafael no quería casarse, deseaba estar solo el resto de su vida.

Con el tiempo, Sara se recuperó y debía emprender su viaje.

El mayordomo, era un hombre muy listo y muy mayor. No quería que Sara se marchara e intento curarla lo más lentamente posible. Su deseo era casarla con Rafael pues pensaba que era la pareja perfecta.

Un día de invierno, muy frío y tenebroso, Sara se puso muy malita y Rafael se la encontró tirada en el suelo temblando, al ver tal cosa, la cogió y se la llevo a su enorme habitación para que descansara y tomara una sopa caliente.

Ese día a Sara le dio un vuelco el corazón y se dio cuenta que aquel hombre, era el hombre de su vida y su misión era conquistarle.

Intento llamar su atención de todas las maneras posibles, pero no conseguía su objetivo.

El mayordomo intentó ayudarla pues el quería que se casaran y fueran felices, pero todo estaba resultando ser muy difícil.

No hacía más que darle vueltas a su cabecita loca para ver la manera más bonita y original de conquistarla.

Cuando de repente: ¡¡¡¡¡¡¡Zas!!!!!! Ya lo tenía, todas las noches Sara debía dejarle una pieza muy valiosa de su moto debajo de la almohada, esas piezas no le hacían ningún mal pero sin ellas no podía arrancar y emprender su camino buscando un lugar mejor.

Él, sabía que debía devolver esas piezas a la persona que se las había dejado debajo de la almohada porque sino nunca más podría volver a moverse dicha moto y también tenía mucha intriga de saber quien había sido.

Así se recorrió todo el pueblo en busca del puzzle donde encajara esa pieza.

Ella siguió dejándole día tras día piezas…hasta que un buen día, apareció justo en el momento que ella disimuladamente depositaba la pieza debajo de la cama.

Ese día Sara, se puso colorada como nunca jamás lo había hecho. Estaba muy nerviosa y le temblaba la voz.

Él muy firme y serio la miró fijamente y le dijo: es lo más bonito que han hecho por mí en mi vida, eres hermosa e inteligente.

Él siempre estuvo muy intrigado por saber el pasado de Sara y preguntarla por esa bandera que nunka se separaba de ella ni soltaba de sus manos. Así aprovechó el momento y se lo preguntó. Sara se lo estuvo contando horas y horas sin parar de hablar, perdió la noción del tiempo. Cuando en ese mismo instante volvió a ser lo que era una moto hermosa, brillante… Su cuerpo se había transformado y había vuelto a ser la misma de siempre.

Él quiso casarse con ella, organizándole la boda más hermosa que podemos imaginar, siendo las motos más bonitas y felices del mundo.

REFLEXIÓN BLOQUE I:

Bueno para empezar, este bloque I ha sido el primer contacto con la asignatura.

Empezamos conociendo conceptos nuevos sobre la Literatura. Fue un poco el empiece del camino en este mundo tan amplio.

Conociendo autores tan significativos como: “Francisco Umbral”; “Umberto Eco”

Creo que ha sido un bloque muy interesante, hicimos una actividad llamada: Nuestra biblioteca de aula, en la cual aprendimos a seleccionar libros para en día de mañana.

Fue una actividad práctica que nos ayudo a situarla en el espacio, a seleccionar los recursos necesarios para la comodidad y acercamiento del niño, nos enseño a crear gráficamente como hacerla, a gestionar los puntos a destacar como por ejemplo: el niño debe encargarse de llevarse un libro a casa el cual devolverá a la semana para que otro niño se haga participe e ir rotando por todos. Esto supone una responsabilidad y un trabajo participativo.

Por último destacar que es importante que el niño se sienta participe e importante en esta biblioteca, realizaremos entre todos un carnet el cual servirá para poder sacar libros del aula y disfrutar de ellos siempre que se quiera.

Creo que es uno de los bloques más importantes, porque esta actividad nos ayudará a saber poder hacer lo mejor posible nuestra propia biblioteca y así hacer sentir a los niños bien, ilusionados por la lectura y adentrándoles en un mundo nuevo, mágico y especial. Les ayudará a desarrollar hábitos y conocimiento de nuevas palabras del lenguaje.

Termino diciendo que trabajar con mis compañeras siempre me aporta cosas nuevas, ideas, puntos de vista diferenter, una mejora de la comunicación con lo demás y en definitiva vivir un ambiente cooperativista que el día de mañana nos tocará realizar y desarrollar.

 

Bloque IV: Literatura folclórica

 

 

Cuando hablamos de literatura folclórica, podemos estar hablando de cualquiera de los tres géneros literarios (verso, teatro y prosa).

Cuando hablamos de literatura folclórica en prosa, solemos hablar de textos breves.

La literatura folclórica, tuvo mucha importancia en la historia, pero no se tuvo mucho en cuenta hasta principios del siglo XIX como con muchas cosas dentro del mundo de la literatura.

Las características principales de la literatura folclórica son las siguientes:

• La literatura folclórica no tiene autor, se ha ido creando a lo largo del tiempo. Se ha transmitido de forma oral, por lo tanto su autor es el pueblo.
• Estas historias tienen muchas variantes, en los distintos lugares, siglos esto se debe a la transmisión oral de unos a otros y su evolución.
• Los cuentos folclóricos deben adaptarse al receptor, es decir, si vamos a contar una historia a un niño de tres años deberemos adaptarlo a su edad ya que no es lo mismo que contárselo a un adulto.
• Son textos de pueblo como ya he comentado anteriormente. Al ser cuentos populares se puede ver reflejada la cultura de los pueblos, las costumbres…
• No son textos infantiles, ni no han sido nunca. Eran textos al calor de la lumbre, textos de hogar. Se transmitían en las casa de noche y lo escuchaba toda la familia desde los más mayores hasta los más pequeños.
• Los protagonistas son niños que se suelen ver obligados a convertirse en adultos. Suelen formar parte de una familia y acabar formando la suya.

Pasamos a hablar del género literario el teatro (drama) folclórico:

No existe el teatro folclórico en sí, por las características comentadas anteriormente pero si que existen manifestaciones teatrales folclóricas que hacia el pueblo.

Se clasificaban entres principalmente:

Las representaciones de carácter religioso, esto se debía a la época. De carácter festivo o erótico-festivo, antiguamente se hacían fiestas en los pueblos donde se hacían distintas representaciones y eso con el tiempo se transmitía de generación en generación. Y por último Cómicos de la legua, eran nómadas que se pasaban por los diferentes pueblos ganándose la vida haciendo representaciones. Eran obras muy cortitas para el entretenimiento.

No tenían estudios académicos, ni un hogar fijo.No era bien considerados por la sociedad.

Tenían obras para niños con el nombre de Títeres de Cachiporra. Una de las pocas representaciones folclóricas que existen.

Se representaban con marionetas muy sencillas, con un argumento muy simple y repetitivo, variando según los personajes.

Es como una cadena de personajes que van apareciendo y se van relacionando poco a poco unos con otros.

A continuación seguimos con la Poesía Folclórica.

Podemos distinguir también diferentes tipos:

• Poesía de carácter amoroso. Iba dirigido a personas adultas principalmente. Fue la primera poesía folclórica que se puso por escrito, exactamente las cantigas galaico-portuguesas en la edad media. Tuvieron mucho éxito esto provocó que le escribieran también en gallego antiguo.
• También encontramos coplas de momentos determinados del año, especialmente épocas festivas.

Me gustaría cerrar este apartado hablando de los textos folclóricos en verso:

Suelen ser juegos y canciones infantiles. Son combinaciones de textos escritos, por personas que recopilan e investigan, para que no se pierdan a lo largo del tiempo.

Gracias a esas personas hoy en día se pueden observar multitud de textos de otras generaciones.

A continuación vamos a resaltar a un investigador muy significativo: Pedro Cerrillo.

Es el hombre que más libros posee de poesía folclórica infantil.

Pedro Cerrillo hizo una clasificación temática en tres grupos principalmente para no confundir la poesía tradicional con la poesía popular:

• Rimas de ingenio.
• Juegos y rimas de movimiento y acción.
• Danzas de corro

Para finalizar la poesía folclórica debemos decir que se fundamenta en el nonsense, característica que impulso Gloria Fuertes.

Debemos luchar para que estas obras maestras no se pierdan, perduren a lo largo de la historia.

Por último, vamos a tratar los textos narrativos folclóricos:

Suelen ser cuentos que cuentan una historia que el pueblo desea o costumbres del pueblo.

En la actualidad la factoría de Disney se ha encargado de difundir con variantes estos cuentos. Como todo tiene cosas positivas y negativas.

Es positivo que se intente difundir estos textos y no se pierdan a lo largo del tiempo pero también es verdad que estas adaptaciones no son igual de buenas. Hay que luchar por mantener los cuentos, textos vivos entre los niños y no solo centrarnos en las variantes más novedosas que no suelen sen mejores, y varían a veces mucho de la versión original perdiendo muchos detalles y valores importantes.

CLASIFICACIÓN DE LOS CUENTOS FOLCLÓRICOS:

La primera vez que se reconocieron estos cuentos fue en el siglo XIX.

Empiezan a cobrar importancia a partir del siglo XX.

A continuación voy a hablar de algunos autores folclóricos:

Vladimir Propp:

Hizo una tesis sobre los cuentos folclóricos rusos. Escribió un libro que se llama: “Morfología del cuento”.  Se interesó mucho por este tema, estudiando sus estructuras, forma, composición…

Los clasifico en cuatro grandes bloques:

          I.     Mitos: Son cuentos que se sustentan en creencias religiosas. Nacen de las religiones que ya se han perdido y esos textos quedan como textos no reales.

Intentan explicar historias de dioses, historias sociales, historias sobre el cambio de las estaciones… Son historias sencillas hechas para el pueblo.

      II.     Cuentos de animales: Son cuentos donde los personajes protagonistas son animales. Dentro de este, nos encontramos con los cuentos folclóricos para entretener. Y el otro tipo de cuento folclórico que nos encontramos es la FÁBULA. Las Fábulas son cuentos con moraleja, normalmente protagonizados por animales. Cada animal representa una característica, simboliza algo.

Las fábulas que están protagonizadas por los animales se denominan: APÓLOGOS. Una diferencia clave entre cuentos de animales y fábula, consiste en que la fábula siempre tiene una moraleja.

El primer recopilador de fábulas fue Esopo. En la fábulas de Esopo hay una enseñanza moral, no una doctrina. Recogen experiencias de la vida cotidiana que forman un conjunto de ideas de carácter pragmático.

Algunos ejemplos de fábulas de Esopo son:

o      La zorra y la cigüeña

o      De gansos y grullas

o      El águila y la zorra

o      El campesino y la serpiente

 

Un libro en el cual aparecen fábulas de historias moralizantes muy conocido en el “Conde Lucanor”.

   III.     Cuentos de Fórmula: Consisten en fórmulas que se repiten. Este tipo de cuentos,        para niños. Un ejemplo de este tipo de cuentos son los cuentos mínimos. También son cuentos de fórmula los cuentos acumulativos.

      IV.     Hadas o maravillosos: Engloba aquellos cuentos en los que aparece personajes mágicos.

         

GIANNI RODARI:

Este autor intentaba por todos los medios desarrollar la capacidad de los niños.

Su clasificación es la siguiente:

Cuentos de animales:

v    animales salvajes

v    animales domésticos

v    relaciones entre hombre y animal

v    relaciones entre animales salvajes y domésticos

      Cuentos mágicos:

v    historias de adversarios sobrenaturales

v    historias de carácter religioso

v    cuentos de bodas

      Cuentos de bromas y anécdotas:

v     cuentos del tonto

v     cuentos del listo

v     cuentos con fórmula o estribillo

SARA CONE BRYANT 

Sara realizó la clasificación de los primeros Cuentacuentos que existieron. Esta clasificación se hizo por edades.

• 3-5 años:

-        Historias rimadas

-        Historias con fragmentos versificados

-        Historias de animales personificados

-        Cuentos burlescos

-        Cuentos de hadas

• 5-7 años:

-        Folclore (leyendas locales)

-        Cuentos de hadas y cuentos burlescos

-        Fábulas

-        Leyendas

-        Narraciones de historia natural

• 7-12 años:

-        Folclore

-        Fábulas

-        Mitos y alegorías

-        Parábolas de la naturaleza

-        Narraciones históricas

-        Historias reales

-        Narraciones humorísticas

HISTORIAS DEL FOLCLORE:

Siglo XVII y siglo XVIII:

Charles Perrault vivió bajo el reinado de Luis XIV. Le gustaba mucho que le contaran historias, cuentos, novelas… pero lo más significativo para él es que fuera gente del pueblo. También era pedagogo de la corte y muy religioso.

Su interés sobre los cuentos creció cuando sus hijos eran pequeños.

Recopilo unas veinte obras, adaptándolas y convirtiéndolas en moralizantes.

El libro se llama: Contes de Fees.

Entre estos cuentos encontramos muchos de ellos conocidos por nosotros como por ejemplo caperucita roja, el gato con botas, cenicienta…

Por último destacar de este autor que era un recopilador (no confundir con autor).

Encontramos a lo largo de la historia otros recopiladores muy destacados como son: Emilio de Rousseau o Armand Berquín.

Madame Leprince de Beamont, recopila el libro llamado “el almacén de los niños” en el que aparece el cuento de la Bella y la Bestia.

En Inglaterra John Newberry, crea una editorial y su vez una librería. Publica libros de cuentos folclóricos para niños que ya saben leer ( típicos libros ingleses). El libro más conocido es: “Little Pretty pocket book”.

Por otro lado, en España (s. XVIII), se encuentran los fabulistas Iriarte y Samariego.

Las fábulas literarias fueron creadas por Iriarte. Tenían una intención burlesca. Las utilizaba para reírse de los poetas que no seguían las normas básicas.

Samariendo creó las fábulas de nobles. Muchas de ellas se inspiran el Esopo.

Siglo XIX:

A mitad de este siglo surge el Romanticismo (y con ellos los nacionalismos).

En este siglo destacan los hermanos Grimm. 

Recopilaron historias lo más iguales posibles a como las contaban el pueblo alemán. Estas historias se editaron y se publicaron. Estas historias cortas cogieron mucho auge en aquella época.

Después del siglo XIX tras la segunda edición, los hermanos Grimm se había hecho muy famosos.

El editor el cual les había llamado para exponer sus historias, les pidió modificaciones por temas violentos para los niños. Se hicieron esos cambios y están los cuentos ahora como les conocemos ahora.

 Más adelante nos encontramos con otro recopilador: Hoffman.

Recogió por escrito, “cascanueces y el rey de ratones”. Fue muy importante en la época.

Por otro lado en Dinamarca, el patrón de la Literatura infantil y juvenil fue: Hans Christian Anderesen (segunda mitad del siglo XIX).

En sus libros encontramos adaptaciones y recopilaciones. También escribio obras, mezclando las dos cosas. Fue reconocido en vida, aunque tuvo un gran rechazo por la sociedad de esa época. Se piensa que el “Patito feo” fue una imagen de su vida y de cómo se sentía. Por último mencionar que también colaboró en la creación de la “sirenita”.

Situándonos en España a finales del siglo XX, nos encontramos con el Padre Coloma, que era un recopilador con intención moralizante. Se dedico a convertir los personajes en ángeles y demonios.

Debemos tener cuidado con las adaptaciones y buscar la versión original para hacer una adaptación el día de mañana a nuestros alumnos, adecuarla a sus necesidades, vivencias y situándola en el momento evolutivo que se encuentren.

VIAJE INICIATICO

En los cuentos folclóricos encontramos una estructura básica esto es el paso de la infancia a la edad adulta. Es lo que se denomina el viaje iniciático.

La palabra iniciático, proviene de iniciación. Siempre se parte del hogar cuando empezamos el viaje, esto representa una fortaleza, protección del niño para llegar al paso de la adolescencia en la cual hay una separación del hogar, salen de esa protección para emprender su viaje.

Este cambio, se ve representado simbólicamente con una boda. Esto quiere decir el paso ya a la edad adulta y la creación de un nuevo núcleo familiar.

Un ejemplo podríamos decir que sería la cenicienta.

En nuestra adaptaciones, esta estructura del viaje iniciatico debe estar presente.

Una cosa que debemos respetar también en los cuentos son los motivos.

Son elementos básicos en el desarrollo de la historia. Podríamos decir que son es esqueleto de la historia.

El motivo es el hilo conductor. Debemos tener en cuenta los personajes buenos y los personajes malos. Los personajes buenos son los que ayudan en el proceso al protagonista a conseguir sus metas, en cambio los personajes malos son fundamentales en los cuentos y son los que te ponen dificultades en el trayecto hacia esa meta.

Cuando adaptemos el cuento no debemos cambiar el rol.

Para acabar este bloque, me gustaría comentar factores que debemos tener en cuenta para nuestra biblioteca, sobre este tipo de cuentos. Ya que me parece imprescindible tener un apartado de cuentos folclóricos.

Debemos ver sin son libros que contienen autor, ya que esto les da más nombre y suelen ser más fiables.

Ver que posean una buena estructura. Y unas ideas que nos interesen para la edad evolutivas de nuestros niños. Intentar buscar una buena adaptación es muy difícil pero necesario. Si podemos observar quien lo ha adaptado mucho mejor porque podemos tener referencias tanto positivas como negativas.

Dos cuentos que si son una buena elección para la biblioteca de aula sería por ejemplo: “La memoria de los cuentos” y “Cuentos a la luz de la lumbre”(versión española de Rodríguez Almodóvar).

ACTIVIDAD BLOQUE V: Narración con libro

Para comenzar como en todas las actividades quiero dar la enhorabuena a mis compañeros. ¡¡¡Han hecho un trabajo fantástico!!!

Me encantaron todos los libros expuestos en clase desde las distintas formas literarias, estaban muy bien elegidos.

Esta actividad la hemos realizado en el salón de actos. Nos hemos juntado en grupos de tres personas. Cada uno teníamos una forma literaria distinta y debía exponer a sus compañeros nuestra elección. Una vez acabada la actividad rotábamos para poder ir conociendo las diferentes historias con gente distinta.

Fue una actividad muy original y entretenida =D

Mi elección fue narración con libro, exactamente Mi obra fue: “Arturo y Clementina” de Adela Turin y Nella Bosnia. Editorial Lumen.

Me dio mucha pena, no haber podido escuchar otras narraciones. Creo que hubiera sacado muchas ideas para mejorar mi narración. Pero no fue posible debido al tiempo que teníamos.

Me di cuenta que mucha gente había traído libros significativos para ellos al igual que yo y me pareció algo muy entrañable.

“Arturo y Clementina” fue un libro que nos regalaron a mí y a mi hermana mis padres en mayo del año 92 en la Feria del libro.

Llevo mucho tiempo con el en mis manos y intenté mostrar a mis compañeros lo especial que era con mi narración.

Al principio, me dio un poco de vergüenza comenzar la narración pero poco a poco me fui soltando.

Me parece que es bueno practicar las diferentes formas de transmisión literaria pues hace que cojamos soltura en día de mañana.

Para finalizar esta actividad muestro alguna ilustración de mi libro, el que tantos años me ha acompañado:

 

 

 

¡¡¡¡Espero que os haya gustado!!!!

Bloque V: Formas de transmisión Literarias

Las tres estrategias de creación literaria (de forma oral) son: CUENTACUENTOS; NARRACIÓN CON LIBRO Y LECTURA.

      I.     CUENTACUENTOS:

El Cuentacuentos, es la forma de transmisión oral más antigua. Consiste en contar una historia de ficción (Literatura folclórica).

Lo más importante de esta técnica es utilizar poner en práctica la imaginación. Una de las características más importantes en los niños y que más desarrollan.

No se utilizan ilustraciones, cada uno debe imaginarse el hilo de la historia, los personajes, el espacio, el tiempo en su cabeza. Cada uno tendrá una imagen diferente pero con características muy iguales. Cada uno lo llevará al terreno emocional y a las vivencias que tiene, como es lógico.

La imaginación se va perdiendo y debemos intentar desarrollarla con nuestros alumnos. Las tecnologías es una causa, pero también es verdad que la sociedad avanza y esto también trae cosas positivas.

Debemos contar historias que no conozcan, es  muy importante. Deben tener la capacidad de crear, es muy valioso y deben vivirlo.

Vamos a diferenciar Cuentacuentos infantiles y Cuentacuentos de sala:

Los Cuentacuentos de sala, son actores que cuentan una historia ya de ante mano trabajada, escenifican y podríamos decir que es como una especie de monólogo de ficción. Cada vez hay más Cuentacuentos de sala.

En un Cuentacuentos infantil no debemos de sabernos la obra de memorieta, debemos tener claro el hilo argumental en el cual podemos improvisar dependiendo de los receptores.

Es importante dar una introducción antes de empezar la historia, situarnos un poco todos introduciéndonos en el Cuentacuentos.

Es importante estar atentos de las reacciones de nuestros niños, pues ellos marcan un poco por decirlo el ritmo del Cuentacuentos, si vemos que los niños están muy interesados en una parte de la historia podemos hacer más hincapié.

Si interaccionamos con ellos hay que recordar que deben ser preguntas reales.

Debemos ser expresivos, la expresión es muy importante pero sin exageración.

Los niños se guían en la historia por nuestra voz, gestos y así construyen poco a poco su historia. Debemos darle importancia.

Para cambiar la voz de un personaje, debemos tener cuidado. Depende del personaje que sea y siempre es mejor hacerlo si se tiene una formación o experiencia.

Otro paso a seguir es diferenciar entre leer y contar. No debemos cambiar los conceptos o mezclarlos. Los niños de segundo ciclo, están empezando a leer y deben tener clara la diferencia para no hacerse un lío. Si decimos que vamos a leer una historia debemos leerla no contarla y al contrario lo mismo. Cuanto más sencillo a veces es mejor.

Si queremos usar una marioneta, debemos tener cuidado. Si es una marioneta la que cuenta la historia es un buen recurso que podemos realizar, pero no debemos contar la historia con varias marionetas porque sería más una dramatización. Hay que no confundir ni mezclar las cosas.

Se pueden utilizar recursos pequeños que a los niños les encanta, hacen los momentos más mágicos y únicos. Un ejemplo de ello sería poner por ejemplo música bajita, o una luz tenue si la historia lo necesita etc.

Por último para finalizar este primer punto decir, que la declamación es como un Cuentacuentos en verso. Se deben de aprender de memorieta la historia y los gestos. Es otro tipo de Cuentacuentos pero en verso.

      II.     NARRACIÓN CON LIBRO:

La narración con libro, consiste en narrar una historia con la ayuda de las imágenes de un libro. Los niños van escuchando la historia observando las imágenes y guiándose por ellas.

No debemos leer exactamente todo lo que libro expone, pues no sería una narración sería más bien una lectura.

Lo primero que debemos hacer es leerles el título o enseñarles la portada para que sepan la historia en la  que vamos a adentrarnos todos.

Debemos de sentar a los niños de tal forma que todos puedan ver las ilustraciones. Deben estar cómodos puesto que sino perderán el hilo del argumento o podrán aburrirse.

En el aula debemos tener libros que tratemos en clase, para que ellos puedan mirarlos, revisarlo cuando les apetezca, volviendo a recordar la historia a través de las imágenes.

Esta técnica y la anterior son las más utilizadas para infantil.

Pueden ayudarnos a representar las ilustraciones las nuevas tecnologías.

Este recurso es muy utilizado sobre todo en el primer ciclo (0-3 años).

Con este recurso se trabaja considerablemente el razonamiento icónico.

Es una estrategia que busca el entretenimiento y la motivación del niño.

      III.     LECTURA:

Por último, acabamos este bloque con la lectura.

Se sitúa sobre todo en el segundo ciclo de infantil (3-6). No hace falta que sea un libro especialmente, puede ser una página de algo de interés de los niños.

Podemos con esta técnica enseñarles a introducirse en el mundo de la lectura, pasos o referencias para leer, consejos etc. Seremos un modelo para ellos.

Podemos utilizar varias técnicas a la hora de leer: Una forma muy habitual es leer el texto que vamos a utilizar y a continuación les enseñamos las imágenes del texto. Es una forma de motivarles a que estén atentos y se queden con las ideas principales del texto que estamos leyendo que luego observarán en imágenes y les facilitará la comprensión.

En la lectura debemos tener claro que no se han de cambiar las voces de los personajes.

También puede ser una lectura, que posteriormente comentaremos pero no enseñaremos las imágenes de momento. Así podrán trabajaremos la imaginación, la paciencia… Una vez que hemos comentado todos juntos el texto, podremos dejarles el libro para que vean las imágenes del texto que hemos leído en el aula.

Debemos contar con sus opiniones, si les ha gustado, si no les ha gustado, que piensan…creando un ambiente de preguntas y observando que sentimiento les ha producido.

La lectura por otro lado debe ser expresiva, pero no exagerada y no debemos introducir cosas nuestras.

Para concluir comentar que estas técnicas son súper útiles para el día de mañana cuando estemos en el aula. Podremos disfruta con ellos y adentrarnos juntos en un mundo tan bonito como es este.

Por último me gustaría dejaros con una frase que me enseño mi hermana hace muchos años y nos une a las dos mucho:

“Maldigo a todos aquellos locos que quieren gobernar la vida, sin las palabras del poeta y sin las manos del artista”.